从早期拥有民族性象征问题的梁先生。给他人生提示也还是，音乐。他当了高中生之后参加了各种各样的乐队。摇滚乐，爵士乐，融合音乐等跨越种类，认识了很多搞音乐的朋友，他的生活就慢慢地恢复到原来那么快活。」

「虽然是上了高中以后也想着各种各样的愁事，不过总体来讲我的高中生活还是快乐的事情更多的，而且因为快乐，所以我想我就被救活的。另一个比较大的因素是，一直教我钢琴的艺术大学钢琴教授的存在。我是不好好练古典音乐的，但老师跟我说“喜欢摇滚也好爵士也可以，但坚持来这学习基本功”。上课中，偶尔跟NHK交响乐团的小号或者艺术大学研究生学习声乐的学生们合奏，当时的我们几乎接触不到他们音乐家，所以这也是我很大的收获。开始是怕合奏，但在重复合奏中，我越来越觉得跟不同种类的音乐家合奏很快乐。我觉得现在还是受当时的影响。这并不是说“什么种类我都能做到”的意思，而且说接触各种音乐之后，能够自己消化，还可以找到演出中的快乐地方的意思。当时的我已经发觉我不可能专门学习古典音乐的，像一直研磨自己追求一种音乐。」

当时因为有他父亲的愿望，他是为了当医生入学了日本医科大学的。当了麻醉医生之后他在大学附属医院工作了一年，但无法放弃音乐的梁先生，在医院干了一年就辞职，就进入了音乐家的行业。1980年代的后期跟滨田省吾（代表日本摇滚业的摇滚歌手）合作，除了他之外还跟很多音乐家一起演出，提供乐曲，还做过制作人工作。在日本音乐界里梁先生的名声越来越大，但他开始跨国活动的关键工作是接受了香港传说中的摇滚乐队BEYOND的演出。「开始是犹豫半天接受不接受这份工作」的梁先生，因为有他父亲给他留下的语言，最后还是接受了。

「我父亲去世的时候，我就想起来以前父亲跟我说过的这句话。他说“我们的年代是来日本很难过日子。所以我们当时只好作为医生贡献给当地人而共存，可是你们的年代应该往外走，而且跟海外人士做好关系”。想起父亲的那句话，是我接受BEYOND的制作工作的原因之一。当时香港还没回归。我第一次做中华圈的工作，流程、想法等完全不一样，所以遇到了很多困难。但，跨过困难之后如果能够共鸣的话，真的可以产生非常大的力量。我把它叫做“健全的中毒状态”，如果体会到的话一定会想“还要享受这个（共鸣的）感觉”。」

超越种类、国境等的境界，连接到音乐共鸣。那样姿态的梁先生从2013年开始进行集大成活动，叫「JEJUMUSIC FESTIVAL」。这是在梁先生父亲的老家、韩国济州岛召开的很大规模的野外音乐活动。开始年度梁先生把自己作曲的「渔女之歌」（2014）与济州岛交响乐团、还有30名渔女一起演奏的。第二年有心情很火的摇滚乐队、kukkasutan的演出之外，能够实现管弦乐团、传承韩国传统音乐的音乐家等总共150名演出。第三年(2015年)有韩国、日本的音乐家为中心，更加宽广的艺术家都来演出，观众破一万人记录等，规模越来越提升。

「去年（2016年）有古巴的拉丁爵士乐队的CESARLOPEZ＆HABANA　ENSEMBLE参加演出，他们给我们听非常棒的演奏。我看观众自然开心，感到很高兴，只有那个地方才能感觉到的气氛下做到了成功，我感到很荣幸。今年（2017年）Jeju　Music　Festival宫泽和史先生和吉他手的DEPAPAPEPE会参加。这是日本音乐家正式参加的首届演出，所以我很期待。我最后想把它全还到济州岛。我最大的愿望大家通过音乐音楽感觉到“夏天的济州岛是最棒的”」

梁邦彦说「如果有兴趣要往那个方向走，并且打开新大门。不断做这些事情，圈子自然地越来越大。其实我毫无意识，但这样活动方式就被人家看出“超越界线”的感觉」。以音乐作为媒介，连接到不一样出自、国籍、活动范围人士的梁邦彦。他的存在和作用以后会越来越大。

文章：森 朋之